Abletonライブレビューと評価

2001年の発売以来、Ableton Liveは、多くのミュージシャンにとって、ステージでのリアルタイムパフォーマンスに目を向けた音楽制作の重要な環境となっています。 伝統的に設計されたデジタルオーディオワークステーションから来ている場合、Liveの構成と配置に対するアプローチは確かに珍しいです。 あなたが私のようで、後者を好むなら、あなたはまだここで興奮することがたくさんあることがわかります。 また、Ableton Liveの直感的なクリップベースのアプローチで音楽トラックを作成すると、完全に没頭し、常に新しい曲を作成し、別のオーディオ編集プログラムを必要としません。

バージョンとセットアップ

Ableton Liveには3つの主要なバージョンがあります。 Introは99ドルで、16のオーディオトラックとMIDIトラック、8つのシーン、録音用の4つの同時入力、2つのセンドとリターンを提供します。 4つの仮想インストゥルメントと、作成をミックスする21のエフェクトプラグインで構成された、5GBのインストゥルメントセットが付属しています。 449ドルで、Standardはトラック数を無制限にし、256の入力と12の送信と戻りを提供します。 また、オーディオワープとスライス、オーディオからMIDIへの機能を追加し、5つの楽器、10 GBのサウンド、34のオーディオエフェクトをバンドルしています。 Suiteは、超強力なMaxソニック作成環境（これについては後で説明します）と、アナログシンセサイザーとオーケストラエミュレーション用のより現実的なサンプルパックを追加し、合計70GBのサウンド、15の楽器、55のオーディオエフェクトをすべて$ 749で提供します。

このレビューでは、16GB RAMとmacOS 10.14.5 Mojaveを実行する256GB SSDを搭載したMacBook Pro 15インチで、Ableton Live Suite 10.1をFocusrite Scarlett 6i6（Second Gen）オーディオインターフェイスとM-Audio Axiom 61でテストしましたmk2 MIDIコントローラー。 Ableton Liveはハードウェアコピー保護を必要としないため、ラップトップでの使用に最適です。 最近のほとんどのDAWは同じ方法ですが、エディターズチョイスのAvid Pro ToolsではUSBドングルを使用する必要があります。

Liveを開始するために、Abletonのサイトから70GB相当のパッケージをすべてダウンロードしました。 一度に1つずつしかインストールできないように指示できるため、すべてのパックをインストールするための時間を確保する必要があります。 しかし、リズムに乗ると非常に簡単になり、信じられないほどの量のコンテンツが得られます（これについては以下で詳しく説明します）。

インターフェイスとセッションビュー

このインターフェイスは、より洗練された読みやすいフォント、少しグラフィカルな混乱、完全にスケーラブルなデザインを備えたバージョン10の新しいペイントコートを受け取ります。 Liveの中心は、セッションとアレンジメントの2つの主要なビューです。 Tabキーを押すか、ディスプレイの右上にある2つの円形アイコンを使用して、簡単に切り替えることができます。 上部のストリップには、トランスポート、テンポとメーター、およびループと調号のための他のナビゲーション補助が含まれています。 ウィンドウの下部セットは、強調表示したものに基づいて変化します。 シンセクリップをクリックすると、必要なすべてのノブとスライダーが表示されます。サンプルクリップには、サウンドウェーブが表示され、編集ツールやチョッピングツールが表示されます。 Liveのすばらしいプラス：画面に必要なものをすべて一度に収めることができます。 どこにでも小さなウィンドウが表示されたり、1440pまたは4Kのモニターが欲しいと思うことはありません。

Pro Toolsのような従来のDAWでは、配置とミキシングビューを切り替えることができます。 ここのアレンジメントビューは基本的に他のDAWと同じです。再生中に左から右に移動し、垂直軸上でトラックが次々に移動します。 セッションビューは、Liveを使用したことがない場合、すべてが異なるように見える場所です。基本的には、オーディオエンジンを開始および停止することなく、リアルタイムでオーディオクリップおよびMIDIクリップを作成および操作できる巨大なスケッチパッドです。アレンジメントビューのカーソルを毎回最初に戻すには。 実行中または作曲中、クリップのグループを使用したり、新しいトラックで飛行しながら、いつでも好きなクリップをトリガーして、オーガニックで流動的な方法でスキップできます。 リニア録音のほぼ反対です。

記録と編集

Liveでは、トラックごとではなく、クリップに直接オートメーションを書き込むことができます。 さらに重要なことは、他のDAWがさまざまな範囲で行うオーディオからMIDIへの変換だけではありません。 Liveでは、メロディ、ハーモニー、サンプリングされたビートなど、すべてをMIDIに変換できます。 既存のサンプルライブラリと録音からピースを取得し、それらを完全に異なるものに変更できます。 実際、このプログラムのサンプルを他のどのサンプルよりも簡単にワープできます。 特定のジャンルの音楽では、これによりトラックの組み立て方が劇的に変わります。 新しいキャプチャツールを使用すると、録音ボタンを押す 前に 演奏したものを戻すことができます。これは、すべてのDAWにあったことです。

その他の新しい改良点には、シングルクリックで自動化データを表示または非表示にする機能が含まれ、最終的にキーパッドで正確な値を入力できます。 オーディオトラックの編集中に、プログラムを使用して、新しいキーボードショートカットを使用してクリップを移動したり、さまざまなビューでスクロールしたりできます。 複数レベルのトラックグループをネストしたり、1つのビューで複数のMIDIクリップを表示したり、デバイスやフォルダーなどにカラーラベルを適用したりすることもできます。

多くの場合、従来のDAWにあるものとは異なりますが、素材を操作するためにここで入手できる編集ツールは革新的で魅力的です。 特にオリジナルのレビューで発見したように、Liveでクールでサウンドのある有機的に進化したグルーブを簡単に作成できることは信じられないほどです。特に、優れたAbleton Pushハードウェアコントローラーと組み合わせた場合。 また、Abletonは、コンソールから波形をスライスするためのフルディスプレイを備えた優れたハードウェアコントロールサーフェスであるPush 2との統合を改善し続けています。

他の種類のオーディオ編集作業では、Ableton Live 10の仕様はあまり適切ではありません。 ボーカルの複数のテイクを録音し、パートをまとめてコンピングするような簡単なことはできません。 これを別のトラックで手動で行う必要がありますが、他のすべての主要なDAWでは、レーンで次々に録音し、それらの間を簡単にコンプできます。 ピッチ補正は含まれていません。 Cubase、Digital Performer、Logic Pro X、およびStudio Oneはすべて、これをさまざまな程度でカバーしています。 リニアオーディオトラックの編集とフェードとクロスフェードの追加は、Pro Toolsほど直感的ではありませんが、新しいオートメーションツールで少し簡単になりました。 MIDIの編集は基本的なものであり、少なくとも私にとってはやや鈍感です。 初歩的なビデオスコアリング機能はありますが、表記法はありません。 また、外部ハードウェアシンセサイザーを使用している場合、LiveはSysExメッセージを読み取らず、それ以外では特にうまく再生しません。

これらのことはLiveが意図していることではないということは簡単に主張できますが、最近ではLive自体がすべてを行うことを前提としています。 このような継続的な省略により、Liveのルーツは電子音楽のパフォーマンスおよびライブ作曲ツールであり、音楽プロジェクトの録音およびミキシングのために他のDAWにあるはずの基本的な機能が欠けていることがわかります。 ライブファンは気にしないかもしれませんし、プログラムはインスピレーションを作成するためのキラーソニックツールですが、他のDAWから来ているか、最初の購入を検討している場合は省略が顕著です。

楽器とミキシング

バージョン10の大きなニュースは、次の作曲のインスピレーションとして役立つ、変調マトリックスと一連の新しい温かく進化するサウンドを備えたデュアルオシレーター、デュアルフィルターシンセサイザー、Wavetableです。 Prehistoric VHSは、全体にランダムな静的なバリエーションと低音が響きわたる、ジューシーでくっきりしたパッドウォッシュに賛成ですが、ここにはたくさんあります。 10.1では、Wavetableに独自のウェーブテーブルまたはサンプルをインポートする機能が追加されました。 エフェクトトイビンには、視覚的に指向した新しいEchoテープ遅延ボックスがあります。 古典的なギターの歪み、ファズ、オーバードライブのペダル効果。 リズムの音を太らせる太いドラムバス。

Ableton Live 10 Suiteのフルパッケージを購入すると、3, 000を超えるインストゥルメントサウンド、5つの仮想シンセ、3つのサンプラー、390のドラムキット、4, 000を超えるロイヤリティフリーループを使用して、心のコンテンツに使用、操作、ワープできます。 バンドルされているプラ​​グインによって音質は異なりますが、Live 10 Suiteをインストールするだけでボックス内のプロジェクトを簡単に見ることができます。特に、Core Libraryが一新され、より良いサウンドのプリセットが全面的になりました。 ここには、良質のスタジオドラムキットや使用可能なオーケストラライブラリなど、アコースティック楽器の素材もたくさんあります。 新しい利用可能なパックは、Skitter and Stepと呼ばれ、合成されたサウンド用のオーディオ素材のツールボックスです。 Build and Drop、Drive and Glowなどの名前で、これらの多くがまもなく続きます。

ブラウザを使用すると、探しているものを簡単に見つけることができ、新しい素材のインデックスをその場で作成できます。 また、Live Suiteに初めて統合されたCycling '74の優れたモジュラーMaxには、バージョン10の新しいものを含む、数十個の楽器とエフェクトが付属しています。Maxは信じられないほどプログラム可能で、サウンドデザイナー。 トラックとポート間で初めてオーディオをルーティングすることもできます。

Ableton Live 10のミキサーで作業は完了しますが、決して空想ではありません。 Suiteバージョンを使用すると、SSLバス圧縮をモデルにした優れたサウンドのGlueコンプレッサーなど、優れたミックスに必要なすべてのエフェクトが得られます。 新しいチャンネルEQ、コンプレッサー、およびゲートディスプレイには、何が起こっているのかを簡単に確認できる視覚的なグラフが含まれています。 Liveには基本的な画像のスコアリング機能が備わっていますが、おそらくこのためにLogic Pro XまたはPro Toolsを使用すること、またはオーディオポストを使用することをお勧めします。 ただし、このプログラムを使用すれば、洗練された音楽の後に確実にトラックを作成できます。

ライブです

Ableton Liveでは、音楽を作成するために異なる考え方が必要です。 私が長年にわたって話してきた多くの人々は、このソフトウェアが作曲プロセスの鍵であり、特に音楽をライブで演奏するときの鍵であると賞賛しています。 私はまだ個人レベルで同じことを言うことはできません。 Macユーザー向けのエディターズチョイスであるApple Logic Pro XのようなストレートDAWで考えて作業することを今でも好みます。 しかし、Liveに多くのファンがいる理由がわかります。 また、すでにLiveユーザーである場合、バージョン10はバージョン9よりも価値のあるアップデートです。 メジャーリビジョンの場合によくあることですが、ワークフローの数え切れないほどの改善と新しいサウンドを最大限に活用できます。 格付けを4 aに引き上げています。

Liveにお金をかける前に、PCを使用している場合はFL Studioを見てみましょう。 安価でありながら、直感的でパターンとループをベースにした別の構成方法を提供します。これは、非常に低い価格で同じように刺激を受けます。 また、複数のミュージシャンを一度に録音するのに適したもの、またはより強力なビデオまたはサラウンド機能を備えたものが必要な場合は、Reaper、PreSonus Studio One、Pro Toolsなどの従来のデジタルオーディオワークステーションの1つをチェックしてください。これは、音楽、映画、ゲーム、および放送用のオーディオのクロスプラットフォーム制作のためのエディターズチョイスです。