ビデオ: Faith Evans feat. Stevie J – "A Minute" [Official Music Video] (十一月 2024)
私は1970年代に生まれ、1980年代に貴重な形成期を過ごし、1990年代に男性(または少なくとも法定成人)になったため、私の音楽DNAは魂、ディスコ、安っぽいポップ、ヒップホップで構成されています。 私の耳は泣き叫ぶギターのために訓練されていなかったので、ロックミュージック(または前述のジャンル以外のもの)は私のレーダーにはありませんでした。 私の家は、当時のMTVを支配していた叫び声、ソロ、とんでもないハードロックと金属の美学とはかけ離れた、モータウン、スタックス、ボブマーリーのバイブでいっぱいでした。
私は最終的に新しい音楽ジャンルを愛することを学びましたが、その評価はラジオのチューニングやミュージックビデオの視聴から生まれたのではありません。 ビデオゲームがその仕事をしました。
1990年代は、X-Games、Rob LiefeldとImage Comics、およびPoochieによって最もよく表されている、その極端な性質のために愛情を込めてやや皮肉的に愛されています。 それはあなたの顔の時代であり、繊細さが若者文化を忍び寄る脈動するエッジロードネスに後部座席を取った時代でした。 ビデオゲームもこの態度の犠牲になりました。 デューク・ヌケム、ソニック・ザ・ヘッジホッグ、およびバブジーを指で指すのは簡単ですが、そのエネルギーをボトルに詰め、揺さぶり、ロック音楽を私の顔に直接吹き込んだのは、伝統的なスポーツやレーシングゲームの「極端な」バージョンでした。私のロックミュージックの旅は、1990年代のチュードを最もよく表す同社のジェネシスシステム以外のコンソールである、セガのすぐに消えるドリームキャストから始まりました。 ボックスのライブラリには面白いタイトルがたくさんありますが、その極端なゲームは、従来のスポーツやレーシングゲームでは得られなかった方法で私を掴みました。
それは、その性質によるものです。セガはアーケードの巨人であり、その騒々しくて派手なゲーム-四分の一の直立の海の中で眼球を引き付けるように設計されたキャビネットは、ビジュアルとゲームプレイだけでなく音楽でも時代を定義するのに役立ちました。
クレイジータクシーはこの好例であり、一見するとUberとライドシェアリングの爆発を予測したゲームです。 その中で、あなたは都市環境で普通の車を運転し、乗客を拾ってゲーム内の地図にマークされた場所に降ろすタクシー運転手としてプレイします。 確かに、Crazy Taxiは1分間のスリルを味わえますが、その音楽は世代全体にさらに大きな影響を与えた可能性があります。
Bad ReligionとThe Offspringのパンクパワーは、Crazy Taxiサウンドトラックを運んでいました。高エネルギーの曲のセレクションは、運賃を拾い、トラフィックを燃やし、丘を飛び越え、タワーレコードに引き上げるのに最適なオーディオコンパニオンです。
Bad Religionは素晴らしい「Infected」で最もよく知られているかもしれませんが、少なくとも私の目には、バンドは「Them and Us」と永遠に結びついています。「Them and Us」は、太鼓、歌うコーラス、ワイルドギター。 私は長年にわたってBad Religionを本当に掘りに来て、バンドのアルバムをいくつか購入しました。 これは、おそらくビデオゲームがなければ起こりませんでした。
一方、The Offspringは私がちょっと嫌悪しているバンドですが、彼らのくだらないトラックがCrazy Taxiの愚かな範囲内で機能することを認めなければなりません。 結局のところ、その「やややや!」 「All I Want」のオープニングボーカルは、ゲームの奇抜さを完全にカプセル化します。
The Offspringには触れませんでしたが、バンドがSegaに提供した音楽は、私の音楽への興味を広げるのに役立ちました。 結局のところ、それらの曲は 何時間も テレビスピーカーを介して吹き飛ばさ れました 。 そしてそのために、残酷な「Pretty Fly(For a White Guy)」でアメリカに何らかの形で乗り越えたバンドに感謝します。
後でPCに移植されたドリームキャストのブレードアンドタグゲームであるJet Set Radioは、日本のロックを含むさまざまなジャンルのミックスに私をさらすことで、さらに耳を開きました。 ビデオゲームの作曲家である長沼秀樹は、Guitar Vaderの Die Happy! ジェットセットラジオで使用するアルバム:「Magical Girl」と「Super Brothers」。 前者はヘビーで頭を揺るがすリフによって駆動され、後者はスーパーマリオブラザーズにインスパイアされた歌詞に奇妙な魅力をもたらす少し厄介な混乱です。
もちろん、ギターヒーローとロックバンド(およびその多くの続編)は、私の音楽鑑賞で大きな役割を果たしました。 これらのタイトルは、90年代のエッジが薄くなり始めた2000年代に登場しました。 それでも、彼らは私に「フランケンシュタイン」、「ギミーシェルター」、「マップ」、「スペインの城の魔法」といった私の知らない人気曲を紹介することで、音楽の発見の精神を生き続けました。 Rocksmithからの指示のおかげで、これらの曲を偽の楽器で演奏することから、ベースでそれらの曲を演奏することまで、直接線を引くことができたでしょう。
テレビゲームのサウンドトラックが、ラジオよりも新しい音楽ジャンルを紹介するという点で、私と私の友人にとってどういう意味があるのか、私は長い間考えていました。 それから私はヒットしました。ビデオゲーム、特にスポーツとレースのカテゴリのゲームは究極のミックステープです。 Tony Hawk Proスケーター3には、The Ramones( "Blitzkrieg Bop")、Motorhead( "Ace of Spades")、およびRollins Band( "What's The Matter Man")のほか、次のようなヒップホップアクトがあります。 Del Tha Funky Homosapien、KRS-ONE、Redman。 伝統的なスポーツにもこの音楽的なマントがあります。 たとえば、NBA 2K18は、Sammy HagarとDef LeppardとMobb DeepおよびOutKastを組み合わせています。
私の好みは最終的に「sk8er boi」環境の外に存在する好みのバンドに進化しました。 クイーン、レッド・ツェッペリン、ディオは興味のあるアーティストになりました。 振り返ってみると、これは成長が見られなかったのです。
ラジオは、従来の衛星でも、ストリーミングでも、まったく異なるステーションに住んでいるさまざまなジャンルの信じられないほどセグメント化されています。 ニューヨークのヒップホップに焦点を当てたHot97は、最新のImagine Dragonsジョイントをプレイしません。 また、ロックポップステーションであるWPLJは、クラシックトラックではなく、大人と現代の曲のみを再生できます。 大規模な統合のせいにし、ディスクジョッキーの影響が小さくなったせいにしますが、ラジオは音楽の発見に関して私たちを失敗させました。
ラジオの愚かさと縮小した役割は、ディスクベースのフォーマットが台頭してきて、きちんと管理されたプレイリストを格納するのに十分なメモリを詰め込んで以来、ビデオゲームが満たされた開口部を残しました。 ビデオゲームが音楽を発見する究極の方法であるとは言いませんが、そのタイトルは今でも共通の趣味を持つ信頼できる友人からの口コミに属しますが、かつては強力な選択肢よりも確実に優れていました。